 |
|
Проекты
Предоставлено TakingITGlobal
|
|
|
|
|
|
|
Блоги |
|
|
|
Nov 5th, 2005 - 08:18:36 |
Drop
Розенталь
ОДИНОЧЕСТВО КЛОНОВ
Нет, всё же что-то есть этакое в опере. Из всех синтетических видов искусств она, пожалуй, наиглавнейшая. Даже круче, чем кино. Ведь чтобы в основе всего действия лежала музыка, нужно, чтобы это действие носило какой-то всеобщий, глобальный, всечеловеческий характер. Под простенькую, плоскую историю, музыку не подложишь- получится оперетта. Чтобы все персонажи в опере выражали свои чувства и мысли через пение, нужно, чтобы эти чувства и мысли были мощными и глубокими, иначе выйдет мюзикл какой-нибудь. А чтобы эти мысли и чувства хотелось бы петь и слушать ещё раз, и ещё раз, и много раз- нужен мощный сплав литературной основы и музыки. К тому же хотелось бы, чтобы музыкальное действо доставляло наслаждение широко раскрытым глазам, не только широко раскрытым ушам. Хотелось бы хорошего художника-постановщика, чтобы всё это поплыло как ожившая живопись или графика, и хорошего сценографа, чтобы певцы были похожи на актёров. Хотелось бы всего этого. А ещё хотелось бы, чтобы всё это эпохальное, могучее было про нашу сегодняшнюю жизнь- вот такое противоестественное желание иногда возникает.
Но где возьмёшь всё это? Последние могучие и всенародные оперы про жизнь современную, чтобы весь народ родной российский запел хором- такие оперы остались все в эпохе социализма. Про Мересьева была опера, как он ползёт, ползёт и съест шишку. Про оптимистическую трагедию что-то было. Но опять же с отставанием от произошедшего факта лет так на дцать. Почему то не было ни одной оперы про жизнь советского народа в период развитого социализма, чтобы в ней пели рабочие, строители, колхозники на полях, строители БАМа пели бы, или космонавты, отправляющиеся в космос. Пылу и восторгу хватало на какую-нибудь праздничную кантату, или всенародную захватывающую дух песню типа «Родина слышит, родина знает, как её сын в небесах пролетает». Чего-то недоставало композиторам, чтобы такое забабахать. Если пели- то получалась в лучшем случае «Свинарка и пастух». Какую-нибудь подковыристую обличительную идею просовывали обычно, обращаясь к показу иных исторических эпох и стран. Тем более про перестройку ничего музыкально-грандиозного не было. А ведь были эпохальные события- развал СССР, завал КПСС, муки миллионов садоводов-любителей, осваивающих целинные болота для мелкого прокорма своих домочадцев. Были войны на южных рубежах, хотя это уже тема не для музыки.
И наконец- сбылась мечта!
Великолепное трио могучих современных творческих личностей- писатель Владимир Сорокин, композитор Леонид Десятников и режиссёр Мариус Някрошус создали оперу, достойную нашего времени, оперу о тех вещах, о которых хочется петь и арией, и дуэтом, и квартетом, и всем хором вместе.
Некоторые режиссёры и писатели, не сдавшиеся врагу- капиталу, жаждущему их прислужничества себе толстому, озабочены поиском общей национальной идеи, изысканием национального героя. Владимир Сорокин нашёл то, о чём можно громко петь хором и сольно. Это клоны, глобальная тема клонирования человеков.
В первом действии оперы доктор Розенталь (певец Вадим Лынковский) занимается поиском способов дублирования биологических существ. По сцене странные группы людей- одни из них в длинных плащах- работники интеллектуального труда, другие трёхрукие женщины в очках, третьи просто какие- то чёрненькие прислужники, похожие на дегенеративных микробов-рабочих, тянут навстречу друг другу толстенные кабели. В центре сцены что-то похожее на разверстую яйцеклетку, внутри неё в нужный момент появляются какие-то значки, похожие на хромосомы. И когда наконец чудо свершается- доктор Розенталь добивается своих то ли адских, то ангельских результатов- герои громко и торжествующе поют о свершившейся победе над смертью, о коей так страстно мечтал философ Н.Фёдоров. Розенталю подпевают помощники в чём-то бархатном и чёрном, с жёсткими крыльями-досками. От этой сцены, напоминающей страницы из советской фантастики сталинских времён, веет такой мощью и радостью за силы науки, что хочется петь вместе с Розенталем стоя.
Искусственная жизнь, само собой, зарождается в цинковых тазах с красным нутром, в них корчатся безвинные жертвы биологических опытов- эмбрионы, их корчам вторят видеоизображения на мониторах. По сцене то и дело провозят огромные зловещие чёрные коляски, похожие на сюрреалистические видения в воспалённом мозгу страдальцев тоталитаризма.
Розенталь поёт что-то, размахивая почерневшим ребром из могилы Моцарта, из его пения и дурак поймёт, что такое клонирование и как оно осуществляется. Кстати, на месте каких-нибудь научных фондов, я бы дала авторам оперы премию за популяризацию достижений биологии. Наконец, появляются клоны композиторов- женственный Вагнер, роль которого исполняет певица Евгения Сегенюк, потом –Чайковский, Моцарт, Мусоргский и Верди. Надо отметить, что клоны у постановщиков получились отменные- в широких белых рубахах с чёрными отметинами, лохматые, седоватые, как рано состарившиеся вундеркинды со следами творческого восторга в волосах. Они проводят счастливое детство под крылом папы-Розенталя в Сталинских номенклатурных райских условиях. На яйцеклетку влезают игрушечный солдатик, кукла с бантом, Мишка, по сцене катается исполненный в ретро стиле огромный мяч из малинового бархата. Дальше я немного заснула, если честно- действие несколько затянулось, помню, что Чайковский долго пел: «Няня! няня!». В-общем, у клонов композиторов было уютное нежное детство.
Дальше пошли перформансы в стиле то ли Курёхина, то ли института Про-Арте и отдела новейших течений искусства под покровительством А.Боровского, который сидел в соседней ложе. По сцене стали возить коляски, в них были мониторы, на них показывали Сталина, Брежнева, Горбачёва и всю историю опыта клонирования стахановцев, передовых рабочих и т.д. в нашей стране, пока голос Ельцина, перемежающийся с детским голоском, не сообщил присутствующим о том, что денег в стране на клонирование нет. На экранах лики наших правителей сменяла кроткая мордашка клонированной овечки Долли. Тут и Розенталь помер (кстати, сцена его пышных похорон под звуки живых трубачей в шикарных серебристо-красных плащах была сделана восхитительно, зло, с прибалтийским запашком). Клоны остались без папы, без детских пособий на своё содержание, и дружно запели: «Где наше место на этой земле?». Взгрустнулось.
Второе отделение оперы, посвящённое нашим дням, произвело ещё более грандиозное впечатление. Действие происходит в Москве, на знаменитой площади у трёх вокзалов- средокрестии народной жизни, где народ из окраин, центра и пригородов мелко ежеминутно перемешивается. Народ этот благодаря художнику-постановщику (художник по костюмам Надежда Гультяева) выглядел весьма эффектно, грязно пародируя сталинскую дружбу одетых в национальные костюмы народов. Гастарбайтеры с резиновыми покрышками на головах, похожие на мексиканцев, русский народ в синтепоновых дешёвых пальто, смахивающих на национальные ватники, в ушанках, проститутки, стилизованные под прибалтийских то ли гномов, то ли красных шапочек. Весь это переродившийся советский народ пел совместно хором. Иногда его перекрывало пение статных лохотронщиков, трясущих перед носом у населения какой то новогодней мишурой. «Лохотрон! Лохотрон! Трик-трак»,- что то типа этого пели они красивыми оперными голосами. Понятно, что к хору примешивались наши попрошайки- «а без них народ неполный». Очень узнаваемая истощённая беженка в белом пальто с чернильными коровьими пятнами надрывалась жалостливым тонким голоском «Подайте на пропитание». Певица столь хорошо делала своё дело, что, иногда казалось, будто это реальная девушка из метро.
Сцены народной жизни показались мне особенно удачными, наконец то народ нашёл своего композитора, сумевшего в музыкальном виде передать его состояние.
Далее Моцарт знакомится с проституткой Таней, они вместе поют очень нежные дуэты с узнаваемым десятниковским изяществом мелодий, потом подруги по профессии музыкальным способом намекают Тане, что пора и о работе подумать. «Ждут три вокзааала, ждут три вокзааала- Нашего мяса полёт!!!». Очень красивая запоминающаяся мелодия. И сорокинские слова- прямо в самую точку. Художник по костюмам в этой сцене также был на высоте- у вокзальных проституток на ногах были белые толстые колготки, очевидно, намекающие на мясистые ляжки девушек, которыми те трудятся. Яйцеклетка, обрамлённая бархатным окоёмом, превращается в отплывающий корабль, на котором ласковые пассажиры вторят при помощи чаек мечте Моцарта и Тани отплыть куда подальше из этой страны, где даже на творческих клонов денег не дают. Ох, знакомая русскому творческому интеллигенту тема.
Потом клонов и заодно невесту Моцарта- Таню злой сутенёр отравил водкой, в которую был подмешен крысиный яд. Остался один Моцарт. Очнулся в институте Склифосовского, единственный выжил из всех, потому что его организм на генетическом уровне уже этого яду отведал и к нему привык- когда его травили его жена с любовником Сальери.
Остался от клонов один Моцарт, грустно ему, одинокому сироте, под разбитыми белыми лампочками, которые то ли как снег, то ли как покалеченный свет на тёмном небе. Свисает с неба оторванная пуповина, связь с папой и мамой в одном лице прервана, надо как -то самому, потихонечку. Одни, без ангелов, без Богов и родителей. А тут мальчик в чёрном выходит, флейту предлагает. А дудеть не о чем, и незачем, и не для кого, так они стоят и предлагают друг другу эту самую флейту...
Зал взорвался аплодисментами. Рядом со мной сидела учительница Леонида Десятникова, и с восторгом, не щадя ладоней и голоса, хлопала и кричала «браво» своему ученику. « Надо же, хулиган Сорокин, а такую трогательную вещь написал. Такая трагическая вещь, прямо как Травиата!»,- что то этакое доносилось до моего края уха.. Тема оторванности от Отца растрогала петербуржцев. Гламурные девы с голыми спинками, то ли путаны, то ли девушки из высшего общества, пришедшие на поиск достойных женихов, тоже были растроганы.. Отсталый, консервативный и закисленный Петербург воспринял постановку Большого театра с благородным уважением за доставленное эстетическое удовольствие. И никаких там идущих рядом и ползущих строем под дверями.
Этот праздник для продвинутых петербуржцев был подарен благодаря 50-летию Леонида Десятникова. Леонид, поздравляем!!!
ИРИНА ДУДИНА 
Nov 5th, 2005 - 08:16:53 |
Drop
Розенталь
ОДИНОЧЕСТВО КЛОНОВ
Нет, всё же что-то есть этакое в опере. Из всех синтетических видов искусств она, пожалуй, наиглавнейшая. Даже круче, чем кино. Ведь чтобы в основе всего действия лежала музыка, нужно, чтобы это действие носило какой-то всеобщий, глобальный, всечеловеческий характер. Под простенькую, плоскую историю, музыку не подложишь- получится оперетта. Чтобы все персонажи в опере выражали свои чувства и мысли через пение, нужно, чтобы эти чувства и мысли были мощными и глубокими, иначе выйдет мюзикл какой-нибудь. А чтобы эти мысли и чувства хотелось бы петь и слушать ещё раз, и ещё раз, и много раз- нужен мощный сплав литературной основы и музыки. К тому же хотелось бы, чтобы музыкальное действо доставляло наслаждение широко раскрытым глазам, не только широко раскрытым ушам. Хотелось бы хорошего художника-постановщика, чтобы всё это поплыло как ожившая живопись или графика, и хорошего сценографа, чтобы певцы были похожи на актёров. Хотелось бы всего этого. А ещё хотелось бы, чтобы всё это эпохальное, могучее было про нашу сегодняшнюю жизнь- вот такое противоестественное желание иногда возникает.
Но где возьмёшь всё это? Последние могучие и всенародные оперы про жизнь современную, чтобы весь народ родной российский запел хором- такие оперы остались все в эпохе социализма. Про Мересьева была опера, как он ползёт, ползёт и съест шишку. Про оптимистическую трагедию что-то было. Но опять же с отставанием от произошедшего факта лет так на дцать. Почему то не было ни одной оперы про жизнь советского народа в период развитого социализма, чтобы в ней пели рабочие, строители, колхозники на полях, строители БАМа пели бы, или космонавты, отправляющиеся в космос. Пылу и восторгу хватало на какую-нибудь праздничную кантату, или всенародную захватывающую дух песню типа «Родина слышит, родина знает, как её сын в небесах пролетает». Чего-то недоставало композиторам, чтобы такое забабахать. Если пели- то получалась в лучшем случае «Свинарка и пастух». Какую-нибудь подковыристую обличительную идею просовывали обычно, обращаясь к показу иных исторических эпох и стран. Тем более про перестройку ничего музыкально-грандиозного не было. А ведь были эпохальные события- развал СССР, завал КПСС, муки миллионов садоводов-любителей, осваивающих целинные болота для мелкого прокорма своих домочадцев. Были войны на южных рубежах, хотя это уже тема не для музыки.
И наконец- сбылась мечта!
Великолепное трио могучих современных творческих личностей- писатель Владимир Сорокин, композитор Леонид Десятников и режиссёр Мариус Някрошус создали оперу, достойную нашего времени, оперу о тех вещах, о которых хочется петь и арией, и дуэтом, и квартетом, и всем хором вместе.
Некоторые режиссёры и писатели, не сдавшиеся врагу- капиталу, жаждущему их прислужничества себе толстому, озабочены поиском общей национальной идеи, изысканием национального героя. Владимир Сорокин нашёл то, о чём можно громко петь хором и сольно. Это клоны, глобальная тема клонирования человеков.
В первом действии оперы доктор Розенталь (певец Вадим Лынковский) занимается поиском способов дублирования биологических существ. По сцене странные группы людей- одни из них в длинных плащах- работники интеллектуального труда, другие трёхрукие женщины в очках, третьи просто какие- то чёрненькие прислужники, похожие на дегенеративных микробов-рабочих, тянут навстречу друг другу толстенные кабели. В центре сцены что-то похожее на разверстую яйцеклетку, внутри неё в нужный момент появляются какие-то значки, похожие на хромосомы. И когда наконец чудо свершается- доктор Розенталь добивается своих то ли адских, то ангельских результатов- герои громко и торжествующе поют о свершившейся победе над смертью, о коей так страстно мечтал философ Н.Фёдоров. Розенталю подпевают помощники в чём-то бархатном и чёрном, с жёсткими крыльями-досками. От этой сцены, напоминающей страницы из советской фантастики сталинских времён, веет такой мощью и радостью за силы науки, что хочется петь вместе с Розенталем стоя.
Искусственная жизнь, само собой, зарождается в цинковых тазах с красным нутром, в них корчатся безвинные жертвы биологических опытов- эмбрионы, их корчам вторят видеоизображения на мониторах. По сцене то и дело провозят огромные зловещие чёрные коляски, похожие на сюрреалистические видения в воспалённом мозгу страдальцев тоталитаризма.
Розенталь поёт что-то, размахивая почерневшим ребром из могилы Моцарта, из его пения и дурак поймёт, что такое клонирование и как оно осуществляется. Кстати, на месте каких-нибудь научных фондов, я бы дала авторам оперы премию за популяризацию достижений биологии. Наконец, появляются клоны композиторов- женственный Вагнер, роль которого исполняет певица Евгения Сегенюк, потом –Чайковский, Моцарт, Мусоргский и Верди. Надо отметить, что клоны у постановщиков получились отменные- в широких белых рубахах с чёрными отметинами, лохматые, седоватые, как рано состарившиеся вундеркинды со следами творческого восторга в волосах. Они проводят счастливое детство под крылом папы-Розенталя в Сталинских номенклатурных райских условиях. На яйцеклетку влезают игрушечный солдатик, кукла с бантом, Мишка, по сцене катается исполненный в ретро стиле огромный мяч из малинового бархата. Дальше я немного заснула, если честно- действие несколько затянулось, помню, что Чайковский долго пел: «Няня! няня!». В-общем, у клонов композиторов было уютное нежное детство.
Дальше пошли перформансы в стиле то ли Курёхина, то ли института Про-Арте и отдела новейших течений искусства под покровительством А.Боровского, который сидел в соседней ложе. По сцене стали возить коляски, в них были мониторы, на них показывали Сталина, Брежнева, Горбачёва и всю историю опыта клонирования стахановцев, передовых рабочих и т.д. в нашей стране, пока голос Ельцина, перемежающийся с детским голоском, не сообщил присутствующим о том, что денег в стране на клонирование нет. На экранах лики наших правителей сменяла кроткая мордашка клонированной овечки Долли. Тут и Розенталь помер (кстати, сцена его пышных похорон под звуки живых трубачей в шикарных серебристо-красных плащах была сделана восхитительно, зло, с прибалтийским запашком). Клоны остались без папы, без детских пособий на своё содержание, и дружно запели: «Где наше место на этой земле?». Взгрустнулось.
Второе отделение оперы, посвящённое нашим дням, произвело ещё более грандиозное впечатление. Действие происходит в Москве, на знаменитой площади у трёх вокзалов- средокрестии народной жизни, где народ из окраин, центра и пригородов мелко ежеминутно перемешивается. Народ этот благодаря художнику-постановщику (художник по костюмам Надежда Гультяева) выглядел весьма эффектно, грязно пародируя сталинскую дружбу одетых в национальные костюмы народов. Гастарбайтеры с резиновыми покрышками на головах, похожие на мексиканцев, русский народ в синтепоновых дешёвых пальто, смахивающих на национальные ватники, в ушанках, проститутки, стилизованные под прибалтийских то ли гномов, то ли красных шапочек. Весь это переродившийся советский народ пел совместно хором. Иногда его перекрывало пение статных лохотронщиков, трясущих перед носом у населения какой то новогодней мишурой. «Лохотрон! Лохотрон! Трик-трак»,- что то типа этого пели они красивыми оперными голосами. Понятно, что к хору примешивались наши попрошайки- «а без них народ неполный». Очень узнаваемая истощённая беженка в белом пальто с чернильными коровьими пятнами надрывалась жалостливым тонким голоском «Подайте на пропитание». Певица столь хорошо делала своё дело, что, иногда казалось, будто это реальная девушка из метро.
Сцены народной жизни показались мне особенно удачными, наконец то народ нашёл своего композитора, сумевшего в музыкальном виде передать его состояние.
Далее Моцарт знакомится с проституткой Таней, они вместе поют очень нежные дуэты с узнаваемым десятниковским изяществом мелодий, потом подруги по профессии музыкальным способом намекают Тане, что пора и о работе подумать. «Ждут три вокзааала, ждут три вокзааала- Нашего мяса полёт!!!». Очень красивая запоминающаяся мелодия. И сорокинские слова- прямо в самую точку. Художник по костюмам в этой сцене также был на высоте- у вокзальных проституток на ногах были белые толстые колготки, очевидно, намекающие на мясистые ляжки девушек, которыми те трудятся. Яйцеклетка, обрамлённая бархатным окоёмом, превращается в отплывающий корабль, на котором ласковые пассажиры вторят при помощи чаек мечте Моцарта и Тани отплыть куда подальше из этой страны, где даже на творческих клонов денег не дают. Ох, знакомая русскому творческому интеллигенту тема.
Потом клонов и заодно невесту Моцарта- Таню злой сутенёр отравил водкой, в которую был подмешен крысиный яд. Остался один Моцарт. Очнулся в институте Склифосовского, единственный выжил из всех, потому что его организм на генетическом уровне уже этого яду отведал и к нему привык- когда его травили его жена с любовником Сальери.
Остался от клонов один Моцарт, грустно ему, одинокому сироте, под разбитыми белыми лампочками, которые то ли как снег, то ли как покалеченный свет на тёмном небе. Свисает с неба оторванная пуповина, связь с папой и мамой в одном лице прервана, надо как -то самому, потихонечку. Одни, без ангелов, без Богов и родителей. А тут мальчик в чёрном выходит, флейту предлагает. А дудеть не о чем, и незачем, и не для кого, так они стоят и предлагают друг другу эту самую флейту...
Зал взорвался аплодисментами. Рядом со мной сидела учительница Леонида Десятникова, и с восторгом, не щадя ладоней и голоса, хлопала и кричала «браво» своему ученику. « Надо же, хулиган Сорокин, а такую трогательную вещь написал. Такая трагическая вещь, прямо как Травиата!»,- что то этакое доносилось до моего края уха.. Тема оторванности от Отца растрогала петербуржцев. Гламурные девы с голыми спинками, то ли путаны, то ли девушки из высшего общества, пришедшие на поиск достойных женихов, тоже были растроганы.. Отсталый, консервативный и закисленный Петербург воспринял постановку Большого театра с благородным уважением за доставленное эстетическое удовольствие. И никаких там идущих рядом и ползущих строем под дверями.
Этот праздник для продвинутых петербуржцев был подарен благодаря 50-летию Леонида Десятникова. Леонид, поздравляем!!!
ИРИНА ДУДИНА 
Nov 5th, 2005 - 08:12:19 |
Drop
THE DEAR EXPERTS GREEN CONSTRUCTION.
HOPE MY IDEAS CAN YOU ARE useful.
Biomimicry.
ARCHITECTURE+GENETICS=ECOHOUSE
The Majority of the qualitative springs in USSR were made in supplying companies WAFIOS.
For 13 years of the work in mixed organization I have developed technology by means of
which became the possible production of the bioforms.
In support of the international fund
I have done two tents of the nomad from spring wire. They were used for appearances
ECOTHEATRE from baby shelter. For 3 use he not to conk.
Setchatye frameworks for them I did in idle time to installation -a building. To provide
skilled work all shelters and schools to Asia, will take less 5000 automatons for
fabrication of the springs.
With their help, possible production framework ecohouse, tents, hothouses, plane, boat.
Details bound by production on put www.ecotheatr.org
Today, it is difficult to believe that genetic mechanisms of the nature can serve for
production of the material culture future.
I address to You in hope on that my knowledges is not disappeared without trace.
Can be with Your help, which I shall be able to build the autonomous house-future for poor.
Under umbrella "promote the integrated stable systems," they occupy the world building
green roofs and producing green books and green cinema to train and lead us to green,
more stable world. I have particularly friend mission to introduce technology of the spirals,
natures and mankind.My site to know that world must create the safe world. - super-cheap
self-erecting building used for relief of the disaster, which can be easy moved from
position on position and is taken less than half-hour to be built. ECOTHEATRE requires
only two workers and can be created from wire and clays. Protection can is also customized
in greater two-story buildings, which could place the schools, or in on single-family
building, or even united in enormous projects vein, depending on need society.
The System bob- ARTET can be installed under house to sail. The Solar panels for this
building, recirculation and clear of water does such house autonomous.
The Solar hot-water panel located on edge of the terrazzo supply deep-sand-bed system
hydronic heating and provide internal hot water. The Photoelectric system of the
interbounded net satisfies the home electricity, which it is necessary.
The Building of the energy efficient houses - something each join, must have as purpose,
making small changes to construction, family can save the significant money through
shortened abacus to usefulness. The Buildings of the Ambience must not only be available
to gain, but also available to family to possess and be supported.
And this installs the important standard for all developer to follow.
This house "zero energy" scheduled. ECOTHEATRE, project of the company in Saint Petersburg.
I have wanted the house with low influence surrounding ambiences.
Clever system membrans are Included
to clean the sewages, then swings turned water in toilets for be used repeatedly.
This type of the installation is named "XY".
The Plants are Asiatic in their root well approaching master there is organisms,
which eat the waste, converting this in food of the plant.
Steel - one of the the most past repeated processing material on the land. Beside
80% become taken repeated processing was passed with commercial building places of
the destruction and made in new steel products.
ECOHOUSE with minimum cosmic volume for maximum comfort. The Rooms are equipped by
electricity and relationship internet.
Created organicARCHITECTs, project reduces storm-water managerial system with rain
water 130- gallon-total system for landscape irrigation of the toilet.
Seen as architectral so and educational possibility, site offers much advices for
that interested in taking of this method.
These ECOTHEATRE are created DROP architect JURI and for WORKSHOP-FUTURE
and cultural centre. The Project aims to raise and protect the natural beauty of
the nature, and to reach the high level sustainability in use the building materials,
water and management. Two structures forming two greater ponds for leeches
and frog.
The School future has a green architecture and landscaping, rain water of the harvest
and electricity of the issue with turbine winds, there teaches the детей about sustainability.
The Site speaks of architecture, art, technologies, music, geneticist, culture.
NanoTechnology can do more, than do the medicine - it can serve the bridge between
micro and macro world for comfort of the lifes. The Cooperation is fixed to
create the multifunction material for structural engineer. This is a first site for
begin beautiful friendship between nanotechnology and green living.
ECOTHEATRE - an architectral company, which will become the new religion TIG. This
facility веб cross reference, for developer in the field of DESIGNING the BIOFORMS.
SCHelknite join, which unites any two subjects and master bound resource appears.
The Building around tree requires ingenuity.
Possible I am finely affected to write this that party forested around me recently
razed on earth, only to be replanted tree after house was created.
RUSSIA Army sees the green decision in their own portable power problems. Practicality
plastic 3d solar power technology ECOTHEATR gives this edge on competition. Since their
technology is typed on nanoscale and is attached to plastic energy, conducting material
of the polymer, she - flexible, light, inexpensive, and can be nearly any colour
(the disguise in this case).
The Developers must take cue from army. Including colour and project in solar power
product, they could be used on more then simply roof or from position of the vision,
but be a primary element of the project vein and ambiences.
The Exhibition of the experimental stable project of the product currently shows in
small gallery - a heart of the alternative scene of the culture in ASIA.
ECOTHEATRE Shows work, whose partnership is going to with interesting product
such as, ASIA COCOON. This is a multifunctional cocoon is made from nomex fabrics.
Currently ASIA COCOON is produced in workshops RUSSIAN workshop.
You could tangle to come home at night trying to find the door after this house was
gone on to 60 degrees.
World Green Building of the Advice
"We - an international network ecological developer who partnership of the form with
society and organization around the world to create the available home from local
material and to work for stable future together. We believe the decision in
homelessness - not simply home, but local population directed to provide the
home for themselves." Big in strawbale and earth construction, they worked in
project in Mexico, Mongolia, Russia and China.
treehugger
JURI SHEVNIN (www.ecotheatr.org) 
Jan 8th, 2005 - 07:47:41 |
Drop
Jan 8th, 2005 - 07:45:39 |
Drop
Страница:
1
2
(Всего записей в он-лайн дневнике: 6)
 feed
|
 |
 |
 |
|
|
Содержание:
